Das globale Zeitempfinden thematisiert beispielsweise die Multimedia-Installation „Der Laternenanzünder“. Webcams zeigen Live-Bilder aus allen Teilen der Welt zu unterschiedlichen Tages- und Nachzeiten, die Besucher können sie interaktiv im Zeitraffer steuern. Audio-Installationen geben Gespräche und Gedanken von Künstlern, Designern und Wissenschaftlern wieder. Furtschegger: „Uns interessiert dabei, wer sich heute noch die Zeit nimmt sich hinzusetzen und nur zuzuhören.“

Vernissage
Die Ausstellung ist von 5. bis 11. Mai täglich von 10 bis 20 Uhr im Showroom der Fachhochschule bei freiem Eintritt zu besichtigen. Eröffnen werden die Ausstellung „Zeit ist Held“ am 4. Mai der bekannte Grafikdesigner und Buchautor Markus Hanzer und MultiMediaArt-Studiengangsleiter Gerhard Blechinger.

Am 7. Mai hält  Künstlerin Christine Wassermann einen Video-Workshop mit speziellen Highspeed- Kameras. Durch den extremen Zeitraffer werden Dinge sichtbar, die sonst dem Auge verborgen bleiben.
Weitere Informationen und Termine unter www.zeitistheld.at

ZEITREISENDE /TEAM
Thomas Altmanninger, Marlene Eggenreich, Tobias Furtschegger, Friederike Krepela, Vinzenz Mayrhofer, Thomas Mühlberger, Christian Schalauka  
    
VERNISSAGE 
4. Mai 2012, Beginn um 19 Uhr im Foyer der Fachhochschule Salzburg, Campus Urstein
       
RAHMENPROGRAMM 
7. Mai 2012 Video-Workshop mit Künstlerin Christine Wassermann
8. Mai 2012 Führung um 15:00 Uhr
10. Mai 2012 Führung um 15:00 Uhr   

WEITERE INFORMATIONEN
http://www.facebook.com/zeitistheld 
http://www.zeitistheld.at

Das App Game Don`t Drop!, das die FH Salzburg gemeinsam mit Unternehmsberater Roland Haagen für österreichische Baufirmen entwickelt hat, ist Best Practice Beispiel in der neuesten Zukunftsstudie "work:desgin - Die Zukunft der Arbeit gestalten" von Mathias Horx.

In Don't Drop! schlüpft der Spieler in die Rolle eines Baumanagers und kümmert sich um Baustellen auf der ganzen Welt. Er übernimmt Aufträge, stellt Personal ein, kümmert sich um Ausrüstung und die Sicherheit seiner Arbeiter. Die Wahl der richtigen Sicherheitsausrüstung für verschiedene Aufgaben und das angemessene Sichern der Bauarbeiter bringt Punkte, die als virtuelles Spielgeld für den Kauf von Sicherheitstechnik ausgegeben werden können.

So lernt der Spieler auf unterhaltsame Weise diverse Sicherungstechniken und die entsprechenden Ausrüstungsgegenstände dafür kennen. Stürzt ein Arbeiter durch eine Unachtsamkeit und falsche Sicherung vom Baugerüst, werden Punkte abgezogen. Als Übungsbaustellen stehen u. a. eine Fußball-Arena, eine Staumauer, ein Museum und eine Brücke zur Verfügung. Viele Levels und jede Menge Herausforderungen sorgen für Abwechslung und lang anhaltenden Spielspaß.

Computersimulation zeigt Gefahrenpotenzial 

Die Unternehmen Alpine, Palfinger, Doka und Skylotec wollen mit dem App mehr Sicherheitsbewusstsein bei den Mitarbeitern am Bau erzeugen. „Don’t Drop“ setzt sich auf spielerische Weise mit dem Thema Sicherheit bei der Arbeit in großen Höhen auseinander.

FH-Spieleexperte Stefan Randelshofer (im Bild) hat die Umsetzung des Spiels durch Studierende der Studiengänge MultiMediaArt und MultiMediaTechnology betreut.

Mathias Horx: "work:desgin - Die Zukunft der Arbeit gestalten" (pdf)
     Seite 13 und 14

Wie sich diese Sage aus dem Tennengau noch hätte abspielen können, erzählt ein Imagefilm, den Studierende der FH Salzburg für das Hofbräu Kaltenhausen gedreht haben. Unterstützt vom Marionettentheater Schönbrunn entstand ein kurzweiliger Werbestreifen, in dem der Höllenfürst vom Kaltenhausener Braumeister ausgetrickst wird und deshalb den Felssturz auslöst. Till Fuhrmeister, Fachbereichsleiter Film am Studiengang MultiMediaArt: „Die Brauerei hat eine über 500-jährige Tradition. Die haben wir in eine humorige Geschichte verpackt statt in einen klassischen Imagefilm.“

Die Brau Union, Eigentümerin des Hofbräu Kaltenhausen, hat nach einer jungen, kreativen Werbeidee gesucht und ist begeistert von „der witzigen, authentischen, kraftvollen und sympathischen Umsetzung“. Kommunikationschefin Veronika Fiereder: „Das Thema Bierkultur ist uns ein zentrales Anliegen und soll in der Spezialitäten Manufaktur im Hofbräu Kaltenhausen erlebbar gemacht werden. Wir sind uns sicher: Dieser Film wird Biergeniesser ansprechen!"

Filmcrew Imagefilm Hofbräu Kaltenhausen
Konzept: Julia-Pia Huemer, Patrick Gündera, Petra Kettl
Regie: Julia-Pia Huemer, Patrick Gündera
Produktion/Aufnahmeleitung: Philipp Eidinger
Kamera: Philipp Gigler, Martin Keindl
Schnitt: Franziska Goller
Animation: Ömer Yurekli
Compostiting: Petra Kettl, Franziska Goller
Musik: Thomas Leonhardt
Sprecheraufnahme: Philipp Eidinger
Audio: Franziska Goller
2nd Unit: Philipp Vhill, Roland Kluger, Till Cortiel

Hinter dem Spielfilm - er erzählt die Geschichte von zwei Zwillingsbrüdern, die sich eine gemeinsame Identität teilen - steht eine talentierte und ambitionierte Filmcrew, die sich aus Absolventen des Masterstudiengangs MultiMediaArt zusammensetzt.

Genetik oder Umwelt

"Unser Film basiert auf Erkenntnissen der aktuellen Zwillingsforschung im Bereich der Psychologie und Humangenetik. Er geht der Fage nach, ob die genetische Struktur den Menschen definiert oder der Einfluss durch die Umwelt", erzählt Produzentin Tanja Schmöller.

Hauptmerkmal bei eineiigen Zwillingen sei ihr nahezu gleiches Aussehen, ihre zum Verwechseln ähnlichen Charakterzüge und vor allem ihr starkes Zusammengehörigkeitsgefühl. Schmoller: "Beispiele aus der Forschung belegen, dass dem nicht immer so ist. Der Mensch bleibt in letzter Instanz ein Individuum."  

Ihre Foto-App Matilda punktet mit durchdachten Funktionen und ansprechendem Design und soll nach Aussage der Entwickler das "Organisieren, Präsentieren, Zusammenführen und Teilen von Fotos, online und mobil neu definieren".

Fotos synchron in der Cloud
Matilda kann online mit dem PC und per iPhone genutzt werden. Fotos, die man mit seinem Smartphone aufnimmt, aber auch Bilder anderer Kameras und Quellen werden automatisch synchronisiert und online in der Cloud gespeichert. So sind auch große Foto-Archive jederzeit und überall verfügbar und benötigen keinen Speicherplatz auf der Festplatte.

Ein Highlight der App ist die Möglichkeit, eigene Foto-Blogs zu erstellen und mit Freunden zu teilen. Schickt man Freunden über die "Collaboration" Funktion einen privaten Link, können diese Fotos ohne Anmeldung hochladen. Gemeinsame Erlebnisse, wie etwa Feiern oder Urlaubsreisen, lassen sich so umfassend dokumentieren. Ein Feature, mit dem nur wenige andere Foto-Apps mithalten können.

Die App, deren Ursprung in einer Abschlussarbeit an den Studiengängen MultiMediaTechnology und MultiMediaArt liegt, ist gratis im App-Store oder über www.getmatilda.com erhältlich. Entwickelt wurde die Matilda von Andreas Alfarè, Melanie Daveid, Jürgen Hassler und Matthias Schmidt.

Matilda bietet folgende Funktionen:

Digitale Fotos immer synchron
Automatische Synchronisation zwischen iPhone- und Webapplikation.

Einfach Ordnung schaffen
Matilda sorgt für Überblick und ermöglicht das Speichern von Fotos in Alben und Kapitel.

Lieblingsbilder im eigenen Blog
Legt man Kapitel in einem Album an, erstellt Matilda daraus ansprechend gestaltete Fotoblogs, die sofort mit Bekannten geteilt werden können.

Fotoalben gemeinsam gestalten
Mit der „Collaboration“ Funktion können Freunde Fotos in ein gemeinsames Album laden, auch wenn sie kein eigenes Matilda Konto haben.

Fotos präsentieren und teilen
Mit der Matilda Cloud sind die eigenen Fotos immer und überall mit dabei.

Matilda ist privat
Volle Kontrolle über die Privatsphäre. Der Nutzer entscheidet selbst mit wem er Fotos teilen will.

„Gemeinsam spielen macht doppelt Spaß“. Unter diesem Motto haben Studierende das Jump’n’Run Computerspiel „Rope!“ entwickelt. Gemeinsam schwingen sich ein tollpatschiger Roboter und eine divenhafte, exotische Blume mit einem Seil durch den Weltraum und erkunden verrückte Planeten.

Das ungewöhnliche, aber sympatische Pärchen begeisterte die Fachjury, die Rope! in der Kategorie Games im Wiener Media Quarter Marx zum Sieger kürte. Nach einer Nominierung beim internationalen animago Award in Potsdam ist das bereits die zweite, renommierte Auszeichnung für das junge Entwicklerteam.

Teamspieler statt Einzelkämpfer
Um Rope! zu meistern ist Teamwork angesagt: „Wir wollten ein Spiel entwickeln, das Kooperation und Kommunikation fördert. Manche knifflige Rätsel kann man nur zu zweit lösen und bestimmte Passagen lassen sich mit Hilfe eines Partners einfach rascher überwinden“, erklärt Simon Linder, Art Director und Projektleiter. „Computerspieler haben ja oft das Image des einsamen Stubenhockers. Mit Rope! wollten wir zeigen, dass es auch anders geht“.
Etwa ein Jahr lang, vom ersten Konzept bis zum fertigen Spiel, haben die zwölf Mitglieder der „vicious chocolate studio group“ – so nennen sich die Gamedesigner – am Spiel gebastelt. „Wir haben die besten Elemente unserer Lieblingsspiele kombiniert und daraus etwas Neues geschaffen“, verrät Linder.
Auch grafisch ist Rope! ein Hingucker. „Die Planeten stammen nicht aus einem 3D-Programm, sondern wir haben sie von Hand am Grafiktablett gezeichnet. So haben wir einen sehr individuellen Look geschaffen“, erklärt Linder.

Gamedesigner tragen Verantwortung
Als Zukunftsmarkt haben Computerspiele mitterweile einen festen Platz in der Ausbildung an der FH Salzburg. Josef Schinwald, Fachbereichsleiter für Computeranimation und Gamedesign bei MultiMediaArt, betreute auch das siegreiche Team: „An der FH arbeiten wir wie in einem professionellen Spielestudio. Das Studium deckt alle Bereiche der Spielentwicklung, von Gamedesign und Programmierung über 3D-Animation und Grafik bis hin zu Sounddesign und Musik sowie Projektmanagement ab.“
Einen besonderen Stellenwert hat das Thema gesellschaftliche Verantwortung. „Die Spieler verbringen oft viele Stunden am Computer. Als Designer hat man es in der Hand, wie diese Zeit genutzt wird. Ob mit umstrittenen Ballerspielen oder beispielsweise mit sozialer Interaktion, wie im Falle von Rope!. Solche Spiele wünschen wir uns!“

Sonderpreise gab es für die Gestaltung des Vorspanns ifür den Spielfim „Herbst“ und für das Computerspiel „PARTS“ von Markus Huber.

Bei seinen Auftritten auf den internationalen TED-Konferenzen begeistert er sein Publikum. Am 16. November gastiert Rory Sutherland – charismatisches Werberurgestein aus Großbritannien und Vize-Chef der Ogilvy Group UK – für einen Gastvortrag an der Fachhochschule Salzburg. Sie sind herzlich eingeladen!

Vortrag von Rory Sutherland, Vice Chairman Ogilvy Group UK
Mittwoch, 16. November 2011
15.15 Uhr, FH Salzburg | Audimax

Sutherland startete seine Karriere als Texter bei Ogilvy in London. Als einer der ersten Werber erkannte er das Potenzial des Webs als Kommunikationsmittel und nutzte es konsequent für seine Kampagnen. Sutherland blogt, twittert und schreibt eine wöchentliche Werbe-Kolumne für die Zeitschrift “The Spectator“.

"Meine Filme entstehen größtenteils in Handarbeit. Wir bewegen Plastilinfiguren millimeterweise vor einem Hintergrund und filmen dabei. So entstehen maximal fünf Sekunden Film an einem Drehtag. Dabei braucht man schon sehr viel Geduld, doch das Handgemachte besitzt auch in Zeiten aufwändiger 3D-Produktionen einen ganz besonderen Charme und ist beim Kinopublikum sehr beliebt."  

Seine Karriere in der Animationsbranche begann der 35-jährige Trickfilmproduzent als Setgestalter beim bekannten englischen Animationstudio Aardman. Heute lebt Vine in Jerusalem, wo er Filmideen entwickelt und interaktive Kinderbücher für das iPad gestaltet. Auch beim neuen Trickfilm von Aardman "Die Piraten – Ein Haufen merkwürdiger Typen", der Ende März 2012 in die Kinos kommt, ist Vine Teil des Teams.

Weitere Informationen:http://jpvine.com/

Im Bild (c) FH Salzburg/Veress: Jean-Philippe Vine (Mitte) mit den Studierenden Hadrian Hammer und Cynthia Stippich

In elf Kategorien werden am Donnerstag, 27. Oktober, in einem Festakt in Babelsberg die animago AWARDs 2011 verliehen. Der animago AWARD ist ein international renommierter Wettbewerb für 3D, Visual Effects (VFX) & Interactive und wird in diesem Jahr zum 15. Mal vom Fachmagazin DIGITAL PRODUCTION verliehen. Eine Fachjury wählte aus rund 900 internationalen Einsendungen fünf Beiträge pro Kategorie aus.

Rope!, entwickelt von einem "mixed Team" rund um Art Director Simon Linder (MultiMediaArt) und Projektleiter Robert Sommeregger (MultiMediaTechnology), ist ein 2.5D Rope’n’Run, welches ein Schwingseil („Rope“) benutzt, um die Spieler quer durch das Universum zu katapultieren. Als Fortbewegungsmittel kommen Kometen, Satelliten und Trabanten zum Einsatz - mit dem Rope als Schwungknoten. Bei großen Planeten warten knackige Rätsel, die mit Geschick, Logik und vor allem Teamwork gelöst werden müssen.

Information und Unterhaltung
So ist z. B. die Dokumentation City of Salvation über die heilige Stadt Varanasi in Indien zu sehen, oder Der Sammler, ein Film über exzessive Sammelleidenschaft. Auch die Unterhaltung kommt nicht zu kurz. Am Sonntag,17. Juli zeigt Cut die preisgekrönte Komödie Die Schnapsidee. Darin stellt eine neue weibliche Mitbewohnerin eine eingeschworene Männer-WG gehörig auf den Kopf. Vermeintlich typisch männliche und typisch weibliche Verhaltensweisen werden dabei sehr unterhaltsam durch den Kakao gezogen.

Till Fuhrmeister, Fachbereichsleiter für Film am Studiengang MultiMediaArt, half bei der Programmauswahl für die neue Sendereihe: „Filme werden produziert, um gesehen zu werden. Cut bietet jungen Filmtalenten eine Plattform, um ein großes Publikum anzusprechen. In Salzburg gibt es viele talentierte Fimschaffende, die oft persönliche Risiken eingehen, um ihre Visionen umzusetzen. Die Ausstrahlung im Fernsehen ist ein Zeichen der Wertschätzung und ein Motivator in diesem oft nicht ganz einfachen Geschäft weiterzumachen“, sagt der Filmexperte.

Das Programm von Cut im Juli
So. 10. Juli, 20.25 Uhr: City of Salvation (A. Braunsberger, J. Auer, FH Salzburg)
So. 17. Juli, 20.25 Uhr: Die Schnapsidee (J. Barth, J.X. Daller, S. Prittwitz, A. Hermann, FH Salzburg) 
So. 24. Juli, 20.25 Uhr: Der Sammler (Christian Schall, FH Salzburg)
So. 31. Juli, 20.25 Uhr: Aitch (Adrian Goiginger)

Gugi, Fidi oder Fuuu?
Das Team des Salzburg Museum hat drei vorgeschlagene Charaktäre ausgewählt. Nun kann das junge Publikum entscheiden, ob Fidi, Gugi oder Fuuu  – so die Namen der Siegerfiguren – das neue Museumsmaskottchen wird. Bis 17. Juli sind die Entwürfe im Eingangsbereich des Salzburg Museum ausgestellt. Jeder kann mitmachen und seinen Favoriten wählen. Mit der Abstimmung nimmt man auch an einem Preisausschreiben teil. Zu gewinnen gibt es z. B. eine Mondscheinführung und Übernachtung mit Freunden im Museum, eine Geburtstagsparty oder Geschenke aus dem Museumsshop.

Das Spielzeug Museum Neu
Das Spielzeug Museum beherbergt heute die größte Sammlung Österreichs zur Geschichte des europäischen Spielzeugs. Nach einem großflächigen Umbau des Gebäudes und der Neugestaltung der Ausstellungsbereiche wird sich das Spielzeug Museum ab 15. Oktober erstmals seit 30 Jahren mit einem völlig neuen inhaltlichen Konzept präsentieren.
Das Angebot reicht dabei von einem eigens konstruierten Kugelbahnsystem, das einen ganzen Raum füllt, über bespielbare Puppenhäuser und Konstruktionsspielzeug zum selber Bauen, bis hin zur geheimnisvollen Präsentation verschiedener Modellwelten in Form eines großen Labyrinths.
Kinderküche, Werkstatt, Theater und ein eigener Workshopbereich sollen Spielraum für museumspädagogische Aktivitäten und spannende Freizeitgestaltung bieten.

Der Chef der Berliner Designagentur hort und sein Team wurden für die Gestaltung des Artikels „Typisch jüdisch“ im Zeit Magazin ausgezeichnet. König: „Wir fühlen uns sehr geehrt, da wir ja grundsätzlich nicht an Wettbewerben teilnehmen, dieser aber über Nominierungen funktioniert. Dies ist eine großartige Auszeichnung für uns als Team, sowie für unsere Kunden, die den Mut haben, eine Haltung in der Gestaltung zu fördern und zu fordern.“

Eike König unterrichtet im Fachbereich Mediendesign. Der Designer experimentiert am liebsten mit analogen Möglichkeiten der Gestaltung, zuletzt bei einem Workshop mit Studierenden des Masterstudiengangs.

Stille Post reversed
Ausgehend von Begriffen, wie "Gemeinschaft", "Schönheit" oder "Hässlichkeit" haben die jungen Künstler Werke geschaffen, die wiederum Ausgangspunkt für neue Arbeiten und Interpretationen durch Kollegen waren. Die dabei dokumentierten Transformationsprozesse und die finalen Werke sind Thema der Ausstellung "Spielart", die von 24. bis 28. Mai in der Schrannenhalle beim Möbelhaus Leiner in der Salzburger Alpenstrasse zu sehen ist.

Geleitet von Hinweisen begeben sich die Besucher auf eine Art Schnitzeljagd durch die 400 m² große Ausstellungshalle und vollziehen den Entstehungsprozess der gezeigten Werke nach. Welches Werk ist Vorlage, welches Interpretation? Nahezu jede Kunstform ist vertreten: Illustration, Malerei, Musik sowie Medienkunst in Form von Videos, Animationen und Installationen.

Eines der Highlights der Multimedia-Schau ist die Licht- und Soundinstallation "Box" von Martin Sachsenhofer und Julia Weithaler. Liegend in einer abgeschlossenen Box und umgeben von sphärischen Klängen erleben die Besucher darin das visuelle Zusammenspiel von Luftballons und Leuchtdioden.

Ausstellung Spielart
25. – 28. Mai, 11 – 21 Uhr sowie 29. Mai, 11 – 14 Uhr (Eintritt frei)

Schrannenhalle (beim Möbelhaus Leiner)
Ginzkeyplatz / Adolf Schemelstrasse 11
5020 Salzburg

Eröffnung
Dienstag, 24. Mai 2011, 19.30 Uhr

Laudatio: Dr. Erhard Busek, Mag.a Karin Mairitsch, Karl-Heinz Leitner
Moderation: Dr. Ferdinand Wegscheider
Patronanz: LH-Stv. Mag. David Brenner

Die Ausstellung entstand in Zusammenarbeit mit dem Verein Salzburg Süd und Obmann Karl-Heinz Leitner.

Projektteam MultiMediaArt
Julia Weithaler, Bettina Mayer, Daniel Triendl, Sascha Niederreiter, Hans-Peter Hochwarter und Martin Sachsenhofer

Mitwirkende
Nicole Adelt | Stefan Bauer | Fabio Cannalonga Marlene Eggenreich | Philipp Gstrein | Sabrina Hamberger | Sandra Heberling | Hans-Peter Hochwarter | Matthias Hempt | Bettina Mayer | Hannah Langhagel Julius Lechner Christian Lengger | Jürgen Leutschaft | Nicola Lieser Mischa Nalic | Sascha Niederreiter | Lukas Novak Michael Olea | Johannes Piebel | Victoria Preuer Gregor Sams | Martin Sachsenhofer |
Lisa Schaller | Dustin Schiele | Alexander Sellas | Ellis Sitar | Elke Thalhammer | Daniel Triendl | Julia Weithaler

Ein Skateboard, eine Pfeffermühle, eine elektrische Zahnbürste, Luftballons: Sie sind unverzichtbares Hilfsmittel für den Geräuschemacher. Was sich skurril anhört, ist ein eigenes Berufsfeld in der Film- und Fernsehbranche.

Am Sonntag, 10. April, zeigt die Stiftung Mozarteum unter dem Titel "Silent Clowns" Stummfilmklassiker von Charlie Chaplin, Buster Keaton, Stan Laurel und Oliver Hardy. Musikalisch begleitet wird die Aufführung vom amerikanischen Organisten Dennis James. Für die Geräuschkulisse zu den Schwarzweiß-Klassikern sorgt ein 14-köpfiges Team von Studierenden aus dem Studiengang MultiMediaArt.

Wenn beispielsweise Charlie Chaplin einen seiner tollpatschigen Stürze hinlegt, erzeugen die Audio-Studenten live das entsprechende Geräusch dazu. An ihrer Performance haben die jungen Sounddesigner mehrere Wochen gefeilt. "Wir haben viele unterschiedliche Materialien ausprobiert, bis wir mit der Instrumentierung zufrieden waren. Die Slapsticks von Charlie Chaplin unterstützen wir etwa mit lustigen Geräuschen, etwa von einer Maultrommel bei einem Bienenstich oder von einer Flöte bei Stürzen", verrät Student Fabio Cannalonga.

Selleriestangen als Knochenbrecher
Die Kreativität der Geräuschemacher ist dann gefragt, wenn der Originalfilmton aus technischen oder künstlerischen Gründen nicht verwendet werden kann oder wenn er wie etwa bei Animationsfilmen gänzlich neu erschaffen werden muss. Sounddesigner Stefan Randelshofer hat die Studierenden bei der Ausarbeitung ihres Live-Programms betreut: "Ein Foley artist beschäftigt sich typischerweise mit der Nachvertonung von Bewegungen oder Handlungen in Filmen. Häufig gebraucht werden zum Beispiel Schrittgeräusche auf verschiedenen Untergründen oder das Geräusch beim Eingießen von Wein."

Was die wenigsten wissen: Ein Großteil der Geräusche in Filmen hat mit den Originalgeräuschen nichts zu tun. "Will ich zum Beispiel das Geräusch bei einem Knochenbruch erzeugen, nehme ich eine gelbe Rübe und eine Selleriestange und breche sie gleichzeitig durch. Für Meeresrauschen streiche ich mit zwei Bürsten über ein altes Kissen. Die Kunst liegt darin, Geräusche so klingen zu lassen, wie es die Zuseher erwarten." In über hundert Jahren Kinogeschichte hätten sich hier viele Konventionen entwickelt.

Geräuschemachen ist laut Randelshofer eine wichtige Grundlage für die Ausbildung der angehenden Sounddesigner im Studiengang MultiMediaArt. Im Bachelor und Master von MultiMediaArt studieren pro Jahrgang etwa 10 Personen im Audio-Fachbereich. Nach ihrem Abschluss arbeiten sie in Tonstudios oder als Sounddesigner für Filme oder Computerspiele.

Orgel und Film
Die von der Stiftung Mozarteum veranstaltete Reihe "Orgel & Film" widmet sich in vier Sonntags-Matineen dem Genre „Stummfilm und Orgel“. Der amerikanische Organist Dennis James spielt live auf der Propter Homines Orgel zu 35mm-Projektionen von Stummfilmklassikern. Bei der Aufführung "Silent Clowns" am Sonntag, 10. April, um 11 Uhr im Großen Saal des Mozarteums wird James von den Geräuschemachern der Fachhochschule unterstützt.

Mitwirkende Studierende
Fabio Cannalonga, Christian Friedrich, Sebastian Frisch, Moritz Haberkorn, Marlene Hirtreiter, Ester Kao, Hannah Langhagel, Jakob Limmer, Andreas Nagel, Andreas Posch, Joachim Prügl, Joanna Quehenberger, Dominik Sottner, Vie Vo Cat
MultiMediaArt / Fachhochschule Salzburg

Bild (c) Gregor Sams
Sie sind die Experten für den Klang der Dinge: die Geräuschemacher der FH Salzburg

GamesDay,
1. April 2011
Fachhochschule Salzburg, Hörsaal 013
Beginn 13 Uhr, Eintritt frei! 

Themen und Gäste

• Developing Social Games: Chancen und Stolpersteine
  Helmut Hutterer, CEO und Co-Founder
  social spiel interactive family entertainment gmbh
• Geschäftsmodelle im Gaming-Bereich mit Fokus auf In Game Advertising
  Alfred Hofer, Head of Marketing and Sales
  Greentube AG
• Cross-Platform Development mit Unity3D
  Christian Kluckner, Managing & Development Director
  Chimera Entertainment GmbH
• Entwicklung eines Multiplayer Online Games
  Gregor Eigner, Managing Director
  Mi'pu'mi Games GmbH
• iPhone Gaming: Entwicklung und Vertrieb von mobile games
  Franz Hess, Executive Producer and Managing Director
  spielwerk GFM Unterhaltungssoftware OG
  

Wie sieht eine Tageszeitung aus, würde man sie heute erfinden? Gemeinsam mit Gastprofessor Amir Kassaei, Kreativchef der Doyle Dane Bernbach Group und mehrfach ausgezeichneter Werbeprofi, hat ein zehnköpfiges Studententeam aus dem Masterstudiengang MultiMediaArt an der "Zeitung der Zukunft" gebastelt.

Herausgekommen ist ein Prototyp für eine moderne Medienmarke, deren Konzept, Inhalt und Geschäftsmodell die Zukunft der Printmedien aufzeigen soll. "Wir haben untersucht, wie junge Menschen sich heute informieren und einen entsprechenden Businessplan für eine zukunftsfähige Medienmarke entwickelt", erzählt Projektleiterin Nicole Adelt. "Wir wollten ein Angebot schaffen, das sich finanziell trägt – ganz ohne Werbeeinnahmen."

Zeitung für die App-Generation
Das Ergebnis ist eine kostenpflichtige Nachrichten- und Serviceplattform, die Qualitätsjournalismus mit der Dynamik neuer Web-Apps und Social-Media verbindet und die Nutzer jederzeit mit maßgeschneiderten Informationen versorgt. Für Kreativchef Amir Kassaei ist das Projekt mit den Masterstudierenden ein Beispiel für ein völlig neues Geschäftsfeld in der Werbeindustrie: weg von reinen Kommunikationsdienstleistungen, hin zu einer umfassenden, kreativen Unternehmensberatung.

"Der Preis zeigt, wie wichtig die Gastprofessuren für unsere Studierenden und den Standort Salzburg sind und dass wir im Kreativbereich international mit der Konkurrenz mithalten können", sagt der künstlerische Leiter des Studiengangs, Till Fuhrmeister. Das Land habe bereits die Finanzierung weiterer Gastprofessuren zugesagt. Das Interesse am "Salzburg Netzwerk" ist groß. Demnächst werden Fuhrmeister und seine Studenten die Online-Zeitung in Berlin vor Wirtschaftsleuten präsentieren.

Der Staatspreis für Multimedia und e-Business wird vom Bundesministerium für Wirtschaft, Familie und Jugend alle zwei Jahre an herausragende Multimediaproduktionen und innovative e-Business-Lösungen vergeben.

MultiMedia-Förderpreis an Markus Lackner, Annika Müller, Matthias Tratz, Projektleiterin Nicole Adelt, Martin Sachsenhofer, Melanie Hametner und Roland Fraunberger (von links)

„Ich habe hauptsächlich Bäume gebastelt“, erzählt die Designerin und Illustratorin.  „Der Gruffalo lebt ja im Wald, insofern gab es dabei viel zu tun. Wir haben in der Werkstatt Baume aus diversen Materialien, wie Holz, Latex oder Fell gebaut, angemalt und Fotos davon dann am Computer weiterberarbeitet. So ergab sich ein ganz eigener Look."

The Gruffalo basiert auf dem Kinderbuch der britischen Schriftstellerin Julia Donaldson. Es erzählt die Geschichte einer Maus, die auf ihrem Spaziergang durch den Wald ein Ungeheuer namens Gruffalo zunächst nur erfindet, dann aber tatsächlich trifft.

Michael Rose produzierte 2009 einen Trickfilm nach dem Bilderbuch für die BBC. Regie führten die beiden Deutschen Jakob Schuh und Max Lang. Die Animation, Storyboards und der Setbau entstanden beim süddeutschen Studio Soi, wo Sandra Brandstätter gearbeitet hat.

Für den Oscar 2011 ist The Gruffalo als Bester animierter Kurzfilm nominiert. Der zweite Teil des Erfolgsfilms ist gerade am entstehen. Auch Sandra Brandstätter ist im Team wieder mit dabei.

Die 33-jährige hat 1996 im ersten Jahrgang des damals neu gegründeten Studiengangs MultiMediaArt an der Fachhochschule Salzburg studiert. Nach ihrem Diplom ging die gebürtige Salzburgerin nach Berlin, wo sie in der Filmbranche arbeitete. Daneben studierte sie Experimentelle Mediengestaltung an der Universität der Künste Berlin.

Sprungbrett MultiMediaArt
Unterrichtserfahrung sammelte die Designerin an ihrer Alma Mater – der Fachhochschule Salzburg. Von 2002 bis 2009 unterrichtete Rohrmoser "Animationsfilm" am Studiengang MultiMediaArt. "Eine interessante Zeit, in der ich mich intensiv mit der Theorie des Motion Designs beschäftigt habe".

Ihrer gestalterischen Ader kommt Rohrmoser neben dem Unterrichten auch weiterhin nach. Sie arbeitet als freie Künstlerin in den Bereichen Animations- und Dokumentarfilm, Videoperformances und multimediale Rauminstallation mit Fokus auf das Spannungsverhältnis zwischen Musik und Bewegtbild. Zurzeit arbeitet sie an einer Multimedia Aufführung für die Oper Madrid. "Ein anstrengendes Projekt neben dem Unterrichten , aber das Gefühl bei der Live-Aufführung ist die Mühe allemal wert", verrät Rohrmoser.